No Centro Pompidou celebra-se a Feição do sé especialmenteculo XX e contemporânea. Já a 22 de janeiro por 2002 o mesmo espaço foi palco por 1 desfile por celebração dos 40 anos do carreira do Yves Saint Laurent, depois do criador ter anunciado que se iria retirar da moda pelo POR DIA sete desse exatamente mês.
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Hammen está falando do efeito simbólico da moda A respeito de este imaginário coletivo daquela época. Flaviano tenta expressar de forma mais concreta este mecanismo pelo qual, na visãeste dele, a moda por Saint Laurent transferiu poder às mulheres:
The convergence of fashion and art in the Mondrian dresses is significant.[11] Whilst reflecting the fashionable Western silhouette, the designs also reflect the significance of the work of artists like Mondrian during the 1960s.
“Mas uma calça qual nãeste era uma simples transposição do vestuário masculino para o feminino, que masculinizasse a dama. Seus ternos, calças e smokings eram feitos para elas, como numa passagem por 1 sexo de modo a este outro. Tinham a todos os momentos uma blusa colorida, um botão dourado”, relembra a baronesa Hé especialmentelène por Ludinghausen, nascida no Rio e qual em 30 anos foi diretora do salãeste do elevada-costura do mestre, morto em 2008 em decorrência do complicações de 1 câncer pelo cé especialmenterebro.
Já a peça favorita de Charles Sébline, ex-assistente do estilista, foi lançada na primavera/verãeste por 1971.
este espaçeste da exposição foi configurado pela cenógrafa Nathalie Crinière e pelo decorador Jacques Grange, de que assinou a eclfoitica e vanguardista decoraçãeste, nos anos 1970, do um dos apartamentos de Saint Laurent e Bergé em Paris.
Essas peças ajudaram a tirar a moda do feudo das elites, varrendo seu ar sisudo e solene e a transformando num espelho das ruas, graças a 1 espírito por inconformismo em relaçãeste aos padrões morais da época.
"Ele tinha tal forma de produzir uma relaçãeste demasiado tocante, e 8. Observe a pintura de Piet Mondrian eo vestido de Yves Saint Laurent vistos anteriormente. Em seguida, analise de que forma o vestido criado não é considerado uma cópia da pintura, mas, sim uma recriação dela. era incrivelmente apaixonado pelo qual fazia. Mesmo nos últimos anos do sua própria carreira, tinha controle completo Acerca sua própria arte."
O sentimento qual a peça presenteia quem a vê, o processo construtivo e até ESTES cuidados pós apresentação sãeste pontos principais do critério de consideração.
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Foi um ávido apreciador de Jeito e usou-a tais como uma ferramenta que este ajudou a expressar a criatividade qual fez dele também igualmente similarmente identicamente conjuntamente 1 interventivo ator na sociedade do sfoiculo XX. Mouna Mekouar, a curadora desta super exposição dividida em 6 museus, disse ao The Guardian: “Eu pensei qual seria impossível deter tantos museus a concordar com a nossa ideia, contudo eles estiveram todos demasiado interessados a altamente entusiasmados desde este início. É a primeira vez qual trabalharam juntos num projeto”.
These dresses would subsequently alter the connection between fashion and art by transforming a painting into an animate work of art in a kind of “manifesto.
offers critical assessments of Saint Laurent’s so-called dialogue with art, the remarkable art collection that he built with his partner Pierre Berge, and the crucial role that photography plays in the marketing of couture.